太~好~磕~了~
我宣布，6月的BG之光是属于张新成和梁洁的偶像剧——《变成你的那一天》。
剧情挺俗的。
在「男女身体互换」的老梗之下，加入顶流偶像和娱乐记者谈恋爱的元素：
顶流江熠（张新成 饰）和娱记余声声（梁洁 饰）因意外互换身体，互换对方人生之后，对对方产生了不一样的感觉，因此展开了一段甜蜜爱情。
故事就是小甜剧的类型。
创新谈不上，就是轻松搞笑，剧情就六七分的样子吧。
这剧能够获得好评并且屡屡上热搜，主要是因为张新成——太绝了！
已经很久没有一个BG男主，可以让我眼前一亮。
大部分的主角，都有套路，不是霸道总裁，就是忠犬暖男，演得好不好，帅不帅是一回事，但总归是有个框的。
但张新成演的江熠，却打破了这个套子，他可甜可帅，可萌可酷，在少女的娇羞和偶像的高冷当中无缝切换。
他打动的不只是我们这些春心荡漾的少女，连我闺蜜的老公，一纯直男，也被迷得神魂颠倒，心甘情愿掏钱看点映。
以前只听过“整容般的演技”，张新成则创造了一个新名词，叫“变性般的演技”。
看他演女主角余声声的灵魂附在男主江熠身上的时候，就知道什么叫“灵性”。
他演的“女穿男”，是有层次的。
先是在医院醒来，发现身体变了的惊吓，这时候是略带夸张的表情，让人一下子就知道江熠的灵魂变了。
接着，是接受现实以后的娇羞，啊，第一次看男生的身体，竟然身材管理做得那么好，这腹肌，有点小激动，怎么办？
然后，是各种萌化人心的少女心小细节：
鸭子坐；
小跺脚；
撩头发；
外八小碎步……
女主余声声在剧里还有一个设定，是追星少女。
她喜欢的是和江熠同一个团的裴伽树。
所以，余声声附体的江熠，见到队友裴伽树的时候，还会露出迷妹般的花痴笑（这不是我见到男神的样子嘛）。
哈哈，在BG里面，感受兄弟情，感谢张新成，赋予我们双倍快乐！
因为惟妙惟肖地演活了魂穿以后的“少女感”，这部剧播出之后，张新成又多了一个称号，叫“新一代BG之光”。
连女主角都可以驾驭，请问偶像剧里，还有张新成不能演的角色吗？
要做BG之光，不是那么容易的。
张新成是一个很有意思的演员。
他演很多偶像剧，但是他长得又不是那么偶像剧。
说实话，张新成的长相不是我的菜，好看当然是好看，但是我觉得他不是超级大帅哥的类型，可能长相有点过于娃娃脸和阳光，少了那种男神的高冷距离感。
甚至放在传统偶像剧里，张新成的脸可能更适合男二——那种深情守候的暖男。
可是，张新成又很厉害地，每演一个角色，都能让人产生好感。起初你可能觉得他不够帅，但看着看着，你又觉得这样的男生好苏好苏。
△在采访中，张新成也说过，觉得自己不够帅，在长相上没有多大优势，长了一张“好人脸”反而是他演戏的局限。
比如最初看《你好，旧时光》的时候，因为是和《小美好》同时追嘛，刚开始我是觉得胡一天演的江辰就外型上帅一点，比较符合偶像剧中对高冷学霸的想象。
但是，看下去以后，我就忍不住爬墙张新成演的林杨。
因为江辰太有距离感了，他的那种帅，我们能感觉得到，是偶像剧，是演出来的，缺少一点生活气息。
可林杨呢，他的好，是那种接地气的好，暖暖的，有温度的，就是那种曾经在我们青春期里出现的，可爱的邻家大男孩，他一笑，就像是一道灿烂的光。
看的时候，我会以为，张新成是本色演出，他生活中可能就是林杨这样的“小太阳”。
但其实不是。
张新成说自己原本是个挺孤僻内向的人，为了演好林杨这个“小太阳”，他每天都会对着镜子练习怎么去笑。
△谁能不被林杨的笑容治愈，笑起来就是阳光灿烂，没有一丝阴霾
到了《大宋少年志》，张新成要演一个带着一股痞劲儿的男主角元仲辛。
这又是跟张新成本人性格反差蛮大的角色。
为了让角色性格更突出，张新成特意加了很多微表情和肢体动作，比如撇嘴、摇头等等。
对于元仲辛要用的武器，张新成也很有想法。
他觉得刀剑不合适，那是大侠用的，他选择了灵活、小巧的蝴蝶刀，这样更适合混不吝的元仲辛。
“我是个小痞子，是个在泥土里长大的孩子，不是大侠，不应该用那些武器，我觉得我手上应该玩些什么。”
《以家人之名》，这剧虽然到中期之后剧本稀巴烂，但是谁不心疼张新成演的小哥贺子秋呢？
表面看起来，贺子秋和林杨有点像，也是那种品学兼优的好孩子。
但内心，贺子秋是自卑的，他因为被亲生父母抛弃，所以在这个家里，一直都过得战战兢兢。
他从不敢直率地说出自己内心的想法。
无论是面对养父，还是生父生母都一样。
而这两种不说，又是有区别的。
他心疼养父，所以他在养父面前，是隐忍，哪怕不开心也不说出来。
但是面对生父生母，则是倔强。
眼圈红了，都不肯掉下一颗泪来。
直到离开，才放肆大哭。
张新成在《以家人之名》里哭戏把握得太好了。
虽然官配是宋威龙演的大哥凌霄和谭松韵演的李尖尖，小哥贺子秋的亲情戏更多。
但是，每次子秋一掉眼泪，我就的心就揪着揪着，不想看官配谈恋爱，只想抱紧我的小哥。
之后的《冰糖炖雪梨》和《蜗牛与黄鹂鸟》，则是比较传统偶像剧的。
两位男主都算是学霸型，只是各自会不同的技能。
《冰糖炖雪梨》的黎语冰是冰球运动员；
《蜗牛与黄鹂鸟》则是指挥家。
而张新成也交足功课，演《冰糖炖雪梨》的时候，他开拍前十天每天花6小时进行冰上训练，进组以后增加到8-10小时，练了差不多两个月，用他自己的话说，他的冰球水平，就是“从青铜升级到白金”。
△在《冰糖炖雪梨》里，除了少部分高难度动作是教练帮忙做的，其他都是张新成自己完成的。
张新成本身就是音乐剧专业出身，从小也学钢琴。
但他为了演好《蜗牛与黄鹂鸟》里李臻言，不仅重拾钢琴，每天练两个小时以上，而且还去学指挥。
剧里大部分拍演奏的片段都是一镜到底，张新成把要弹的所有乐谱都背了下来，这样上场的时候才不会露怯。
尽管这剧评分很低（主要是翻拍真的没办法跟原版比。我心中也是先入为主更喜欢原版），可张新成的努力也没得嘲吧。
一部剧学会一个技能，每个角色都刻画得细致到位。
再加上张新成有“艺考之神”之称，2014年，他高考那一年，以专业第一以及文化课第一（文化课560，差一点就能上一本分数线了，请各位卖学霸人设的爱豆看看什么叫学霸）考上中戏音乐剧表演系专业；同一年，他报考的其他三个院校——北电、上戏、军艺，也全都是第一。
学习成绩这么好，加上演技过关，自然很多人觉得张新成就是现实生活中的天才、学霸，天生就适合演偶像剧。
但张新成，又否认了这一点。
他觉得自己的人生轨迹，其实和偶像剧那种王子、学霸没有一丁点关系。
1995年出生于湖北的张新成，一年级的时候，看到跳舞小姐姐踢腿、做连桥，感觉非常酷炫，就开始学跳舞和音乐。
可是小孩嘛，玩心很重，张新成的家人又很严格，他每天练习得不够好就会挨打。
在舞蹈专业上，张新成也觉得自己比别人差一截。
读北舞附中的时候，张新成就老是被老师骂，“人家身材比例比你好，天生协调性比你好，感觉自己一点天赋都没有，甚至都想放弃了”。
那段时间，家里又遭遇经济变故，爸爸做生意亏了不少钱，还欠了外债。
可是读艺校，又比一般的学校更花钱。
父母根本没有多余的零花钱给张新成参加集体活动，所以他在班里，又被排挤，被同学冷暴力。
在这样的环境下成长，张新成内心是自卑的。
但幸好，张新成又是一个懂事的孩子。
他明白家人对他也是一片苦心。
尤其是妈妈，每天打两份工，早上去超市上班，晚上搬东西，自己省吃俭用，每个学期存6000块给张新成交学费。
为了回报妈妈，张新成决定好好完成学业。
所以，他考试成绩这么好，是因为他很早就开始准备。
从初二就开始补课，周六日同学都出去玩，他去学文化课，初三就学到《新概念4》，还去英语角练习口语，高一开始做高考模拟卷。
初中到高中，不是在补课就是在练琴、练舞的路上。
加上后来他又找到自己比较擅长的领域——表演。
他就开始往这个方面发展，越学越起劲，慢慢才有了多一点自信。
不过，就算是以第一名的身份考入中戏，张新成也是继续抱着一股拙劲在学习。
他和班上同学，经常从下午一点就开始排练，整个下午整个晚上地排。
有时候排到兴致高昂大家都不想走，他们就叫保安大爷把门锁上，打开睡袋睡在排练室里，第二天醒了继续练。
上台词课也是，学《雷电颂》的时候，有一段台词，张新成觉得自己怎么也念不好。
他就把自己关在一个台词课室里，灯全部关掉，只留一条小缝可以看到外面的一点光。
张新成在课室的地板上，躺了四个小时，不停重复“风，你咆哮吧，咆哮吧，尽力地咆哮吧”。
“感觉自己像疯子一样，天天就排练排练排练，然后学的劲也很拙”。
包括现在，大家觉得他演的角色很到位、演技扎实，张新成说也不是因为自己天分高，而是他一直用这种“觉得自己不够”的心态在努力。
因为一直在批评中长大，这使得张新成对自己总是非常严苛地审视自己，他有非常强的危机感。
尽管今年才26岁，但是张新成已经有那种时间不够用的感觉。
所以，他要求自己每个角色都要倾尽全力，珍惜每一根羽毛，不停追求进步。
原本以为是一个天降紫微星的剧本，没想到却是自卑少年奋发图强的故事。
“天才”的设定固然吸引，但稳扎稳打，也有可能等到出头天。
张新成并非没有遇过争议。
他在《变成你的那一天》的表演，就被质疑是不是太刻板化。
比如他在剧里做的瞪眼跺脚这些小动作，有人觉得是演员本身对女性的固化印象，并不值得吹。
对于表演的评价，总是很主观的。有人喜欢他的表演，自然也有人不喜欢。
但是，努力这种东西，却是客观存在。
剧组花絮放出来，就知道张新成之所以这么演，其实是他观察余声声的扮演者梁洁之后，总结出来的细节模仿。
梁洁说话做事的时候，有时候会有一些无意识的肢体小动作，梁洁本人都没有注意到，倒是张新成将它还原了。
甚至梁洁说话的语调、语速，张新成也要去模仿。
余声声附体江熠以后的每一段词，张新成都要求梁洁先说一次，然后他跟着念，连讲话的节奏都得和梁洁一模一样。
所以是刻板印象吗？人家用认真和努力来回应。
还有张新成演费渡这个角色也是。
耽改题材本身就容易有争议，男明星演耽改，会有人觉得就是想博流量。
加上张新成以往都是相对比较阳光的形象，和原著的禁欲系主角形象确实有点距离。
可是，杂志照出来，瘦下来的张新成竟然和书中的描写有了几分相似……
△书里描写的费渡——“身材修长的青年男子，留着几乎及肩的长发，穿一身熨帖又严肃的正装，戴着金属框的眼镜，细细的镜框压在他高挺的鼻梁上，鼻梁和嘴唇在灯光下，好像刷了一层苍白的釉，看起来有种格外禁欲的冷淡气质”，张新成这造型是不是挺像的？
这就是张新成的神奇之处。
每次都不怎么被看好，但每次又用实力翻盘。
他之所以能成为“BG之光”，魅力也在于此。
偶像剧男主的苏感，不是靠外型凹出来的。如果只是单纯觉得自己很帅，那叫油腻。
真正的苏，是像张新成这样，真诚地对待角色，全身心地投入。
他的出发点，不是要做男神或者耍帅，而是从角色出发，演好每一个人物。
正如他自己所说——
什么是好演员？观众喜欢就是好演员。
但如果非要在观众喜欢后面加一个附加条件，那就是敬业。
“一个有天赋的演员，不算什么，但是如果一个特别努力、特别敬业的演员，我觉得是值得人尊敬的。”
偶像剧不缺帅的脸。
缺的是清醒的自知。
